'Nosso Lar 2 - Os Mensageiros' estreia hoje em mais de 725 cinemas em todo o Brasil

"Nosso Lar 2 - Os Mensageiros", filme dirigido e roteirizado por Wagner de Assis – com produção assinada por ele e Iafa Britz -, entra em cartaz hoje, 25 de janeiro de 2024, em todo o país. Distribuído pela Star Distribution, o longa tem o maior lançamento de um filme nacional em número de cinemas, ao todo são 725, desde o início da pandemia no Brasil, em 2020. No total, são 927 salas só nesta primeira semana. Além disso, também é o circuito de abertura mais amplo de um título nacional distribuído pela Disney. Durante a pré-venda, aberta desde 11/1, mais de 60 mil ingressos foram vendidos. O público pode garantir seus ingressos no cinema mais próximo ou on-line. Para mais informações de sessões, datas e horários, acesse os sites: Ingresso.com, Velox Tickets e Venda Bem.

Com produção da Cinética Filmes, em coprodução com Star Original Productions e apoio da Globo Filmes, “Nosso Lar 2 - Os Mensageiros” traz uma história de amor, perdão e fé. O novo filme da franquia é baseado no best-seller “Os Mensageiros”, de Chico Xavier, lançado pela Federação Espírita Brasileira. Acesse fotos oficiais, arquivo do trailer e pôsteres em alta aqui.

O longa acompanha o médico André Luiz (Renato Prieto), que se junta a um grupo de espíritos mensageiros da cidade espiritual Nosso Lar, liderados por Aniceto (Edson Celulari), na missão de ajudar a salvar projetos de vidas que estão prestes a fracassar, entre eles Otávio (Felipe de Carolis), Isidoro (Mouhamed Harfouch) e Fernando (Rafa Sieg).

O elenco traz outros grandes nomes: Fábio Lago, como o mensageiro Vicente; Vanessa Gerbelli, como Amanda, Julianne Trevisol como Isabel e Fernanda Rodrigues no papel de Isis. Ainda integram o time de estrelas Aline Prado, Nando Brandão, João Barreto, Letícia Braga e Camila Lucciola, além da participação especial de Othon Bastos, como governador da cidade espiritual, e Ju Colombo, uma das ministras da cidade espiritual. Iafa Britz, nome à frente da franquia “Minha Mãe É Uma Peça” e do primeiro filme da sequência “Nosso Lar”, que levou mais de 4 milhões de pessoas aos cinemas em 2010, também assina a produção.

Sinopse oficial

O médico André Luiz (Renato Prieto) junta-se a um grupo de anjos da guarda da cidade Nosso Lar, liderados por Aniceto (Edson Celulari), para a missão de ajudar a salvar projetos de vidas que estão prestes a fracassar. Juntos, eles se dedicam a cuidar de três protegidos cujas histórias estão interligadas: Otávio (Felipe de Carolis), um jovem com um dom incomum e uma vida promissora, mas que se desvirtua no caminho; Isidoro (Mouhamed Harfouch), líder de um centro de caridade, e Fernando (Rafa Sieg), empresário responsável pelo financiamento do projeto. Guiados pelo poder de transformação do amor e do perdão, os Mensageiros vão tentar resgatar essas histórias, até mesmo quando tudo parece perdido. 

Ficha técnica

Direção, Roteiro e Produção: Wagner de Assis 

Produção: Iafa Britz 

Produção Executiva: Richard Avila / Camila Medina

Direção de Fotografia: Lilis Soares

Direção de Arte: Ula Schliemann

Figurino: Reka Koves

Maquiagem: Juliana Mendes

Edição: Lívia Pimentel / Zeca Esperança

Trilha Sonora: Guto Graça Mello

Desenho de Som: PC Azevedo

Produtores Associados: Elizabeth Marinho / Luiz Augusto de Queiroz / Luis Erlanger 

Produção: Cinética Filmes

Coprodução e Distribuição: Star Original Productions

Apoio: Globo Filmes 

Elenco

Edson Celulari

Fabio Lago 

Aline Prado 

Nando Brandão

Vanessa Gerbelli

Fernanda Rodrigues

Mouhamed Harfouch

Felipe de Carollis

Rafa Sieg

Ju Colombo 

Julianne Trevisol 

Letícia Braga

Maria Volpe

Thales Miranda

Renato Prieto como André Luiz 

Participação Especial: Othon Bastos

Obras de Renina Katz, Waldemar Zaidler, Mário Fraga e Antônio Peticov expostas no Metrô de São Paulo serão restauradas

Obra Fiesta de Waldemar Zaidler (1986) Foto: InfoArte
Imagens de divulgação: https://flic.kr/s/aHBqjBaMJw

Obras de arte de Renina Katz e Waldemar Zaidler, expostas na Estação Sé do Metrô de São Paulo; de Mário Fraga, na Estação Anhangabaú, e de Antônio Peticov, na Estação República, passarão por um minucioso processo de restauro e serão devolvidas à cidade de São Paulo. A ação faz parte da quarta edição do projeto Conservação de Obras de Arte em Espaços Públicos - iniciativa da InfoArte, produtora cultural de Eduardo Lara, com patrocínio da Bombril. O anúncio e início dos trabalhos de restauro serão feitos no próximo dia 25 de janeiro quando a capital paulista comemora seu aniversário de 470 anos.

Com os trabalhos deste ano, a iniciativa completa um conjunto de 80 obras de arte resgatadas e restauradas em locais como Praça da Sé, Avenida Paulista, Parque Ibirapuera e em 14 estações do Metrô de São Paulo. Eduardo Lara, diretor da InfoArte, ressalta que a preservação do patrimônio cultural da cidade  valoriza o trabalho de artistas que ajudaram a construir a história da arte no Brasil. “Além de preservar nosso rico patrimônio artístico, o projeto de conservação das obras de arte no Metrô é também uma iniciativa que visa reconectar as pessoas ao espaço público, proporcionando a sensação de pertencimento e estimulando a coletividade. Queremos que todos se sintam verdadeiramente donos desse valioso patrimônio público.”, afirma Eduardo.

A missão do projeto converge com a cultura da Bombril e com o seu papel de grande aliada dos brasileiros para garantir a limpeza e a conservação dos seus lares e de forte apoiadora da cultura brasileira. “A Bombril está presente em quase 100% dos lares brasileiros e é referência quando o assunto é limpeza. Não poderíamos ficar de fora de um projeto tão nobre, quanto o de conservar essas obras de arte, que são parte da nossa história”, conta Gustavo Amaral, diretor de marketing da Bombril.

Obras beneficiadas na quarta edição
Além de prolongar a vida destas obras de arte, o projeto chama a atenção para a existência da arte no dia a dia de pelo menos 4 milhões de pessoas que transitam pelo Metrô de São Paulo diariamente. “Essa ação é um presente que oferecemos à São Paulo”, diz o diretor da Infoarte. 

Na quarta edição do projeto, quatro obras localizadas em estações de grande circulação da capital paulista serão beneficiadas.

• Estação Sé - “Sem Título”, 1978, mural de 55 módulos de acrílica sobre concreto, medindo ao todo 33 metros de comprimento, produzido em 1978 pela ilustradora Renina Katz.
• Estação Sé - “Fiesta”, 1986, painel de 10 metros de largura no qual o pintor paulista Waldemar Zaidler retrata duas pessoas em um momento de celebração.
• Estação Anhangabaú - “In Vitro”, 1999-2020, instalação do artista plástico carioca Mário Fraga que reúne 42 vitrais e 18 espelhos coloridos.
• Estação República - “Momento Antropofágico com Oswald de Andrade”, 1990, do pintor e escultor paulista Antonio Peticov, painel de 16 metros que retrata o poeta e ensaísta Oswald de Andrade.

As obras de arte beneficiadas nesta edição passarão por trabalhos como higienização, recuperação de superfícies e cores, retirada de manchas e polimento. Até julho, cada trabalho receberá cuidados específicos, feitos de acordo com o estado de preservação, e ao final do processo também será aplicada uma camada protetora, que prolonga o período de proteção, e facilita limpezas futuras. 

A conservação e restauração no Metrô de São Paulo envolve muito planejamento e um forte esquema de logística devido às grandes dimensões das obras, à preocupação de executar os trabalhos em horários que não prejudiquem a circulação dos passageiros e ao cuidado para descartar os resíduos de maneira sustentável. 

Entre as principais obras de arte conservadas estão Abertura (1970), escultura em aço de Amilcar de Castro; Emblema de São Paulo (1979), de Rubem Valentim, O Voo,  de Caciporé Torres e ainda uma obra de extrema importância para a capital: o Marco Zero da cidade, prisma hexagonal revestido de mármore e bronze, idealizado por Jean Gabriel Villin e Américo Neto e instalado no centro geográfico de São Paulo. Esta última, passou duas vezes pelo processo de conservação por conta de um acidente que ocorreu na Praça antes do aniversário de 465 anos de São Paulo, em 2019.

No Parque Trianon, na Avenida Paulista,  foram conservadas três emblemáticas esculturas: Fauno (1944), de Victor Brecheret; Anhanguera (1935), de Luís Brizzolara; e Busto de Joaquim Eugenio de Lima (1952), de Roque de Mingo. 

O projeto também recuperou em 2019 30 obras do Jardim de Esculturas do MAM São Paulo, no Parque Ibirapuera, um dos principais acervos brasileiros expostos a céu aberto. São monumentos projetados por importantes nomes da cena contemporânea do País, com obras como Aranha (1981), de Emanoel Araújo; Carranca (1978), de Amilcar de Castro; Sete ondas - uma escultura planetária (1995), de Amelia Toledo; Cantoneiras (1975), de Franz Weissmann; e Corrimão (1996), de Ana Maria Tavares. 

"Matilda - O Musical"

Os Personagens que Dão Vida à História de Matilda

Em "Matilda - O Musical", a história transcende a jornada de sua protagonista, uma menina de inteligência e imaginação excepcionais, negligenciada pelos pais e em confronto com a opressiva diretora Srta. Trunchbull (Cleto Baccic). O espetáculo se destaca pela riqueza de seus personagens secundários, cujas trajetórias se entrelaçam com a de Matilda, contribuindo para uma narrativa complexa e multifacetada.

No universo de "Matilda", cada personagem desempenha um papel crucial na construção da história. Eric, Lavender, Nigel, Amanda e Bruce, embora não estejam no centro da trama, são figuras indispensáveis que enriquecem o enredo com suas próprias lutas e conquistas. A interação entre esses personagens e Matilda cria uma dinâmica que reflete temas mais amplos de resistência e autoafirmação.

Matilda é o coração do musical. Seu arco dramático é uma jornada de auto-descoberta e empoderamento. Apesar de enfrentar negligência e abuso, ela encontra refúgio nos livros e na sua própria imaginação. A evolução de Matilda, de uma criança incompreendida a uma heroína que usa sua inteligência e poderes telecinéticos para defender a justiça, é inspiradora e central para o apelo emocional do espetáculo.

Eric (Rodrigo Thomaz), um dos colegas de classe de Matilda, representa a inocência e a bondade das crianças na escola. Eric ressoa com o público por sua simplicidade e coração puro. Ao cuidar de uma salamandra que estava no copo da srta. Trunchbull, acaba sendo culpado injustamente por ela e tem suas orelhas esticadas. Apesar de todo o medo que sente, desde a chegada à escola, ele é um exemplo sutil de como até as menores vozes podem fazer a diferença na luta pela justiça.

Lavender (Helena Pizol) é a melhor amiga de Matilda e uma figura central entre as crianças. Sua lealdade e espírito aventureiro complementam a inteligência e a seriedade de Matilda. Lavender ajuda a trazer leveza e humor ao espetáculo, e sua participação em algumas das travessuras mais memoráveis adiciona uma camada de diversão e camaradagem infantil.

Bruce Bogtrotter (Gab Cardoso), famoso por sua cena com o bolo de chocolate, é um personagem que captura corações. Sua jornada de um menino intimidado a um herói improvável, especialmente durante o desafio imposto pela Srta. Trunchbull, é um momento de triunfo e alegria. Bruce simboliza a resistência e a força de vontade.

Nigel (Levi Saraiva), é injustamente acusado de ter colocado mel na cadeira da srta. Trunchbull. E graças a Matilda ele é encoberto com os casacos dos colegas e defendido por ela, o que impossibilita que seja levado para o sufoco. Com gratidão e coragem ele se torna o ponto de inflexão na história, sendo o primeiro a enfrentar a diretora.

Amanda Thripp (Lorrany Gomes), outra colega de classe, adiciona uma camada de delicadeza com suas tranças no cabelo. Conhecida por ser lançada pelos ares pela Srta. Trunchbull, Amanda representa a vulnerabilidade e ao mesmo tempo a força surpreendente das crianças.

O que torna "Matilda - O Musical" tão especial é a dinâmica entre Matilda e seus amigos. Cada personagem, seja Eric, Lavender, Bruce ou os outros colegas de classe, traz uma qualidade única para o palco. Juntos, eles representam um microcosmo da sociedade infantil. Cada um com suas peculiaridades, medos e sonhos, eles trazem uma autenticidade ao espetáculo que ressoa profundamente com o público. No Brasil, essa representação de diferentes personalidades e histórias encontra um terreno fértil, pois reflete a diversidade cultural e social do país.

No ano em que Trump pode voltar à presidência, Câmara dos EUA aprova lei garantindo sigilo das fontes de jornalistas

Foto: Unsplash

 Londres – Depois de um longo processo de tramitação, a Câmara dos Representantes dos EUA finalmente aprovou por unanimidade o projeto de lei, HR 4250, que ficou conhecido como PRESS Law, destinado a proteger o sigilo das fontes da imprensa, um requisito fundamental para as reportagens investigativas que muitas vezes dependem de informantes. 

PRESS é a sigla para o nome completo da lei: Protect Reporters from Exploitative State Spying Act (ou Lei de Proteção aos Repórteres da Espionagem Exploratória do Estado, em tradução livre).

Com ela, o governo federal fica impedido de obrigar jornalistas a revelarem a origem das informações que utilizarem em suas matérias, proibição extensiva a plataformas digitais e empresas de telefonia. 

O projeto ainda precisa tramitar no Senado, que aprovará a legislação complementar, mas a passagem pela Câmara foi saudada por organizações de mídia e de liberdade de imprensa, que já demonstram preocupação com declarações pouco amistosas do candidato Donald Trump sobre a mídia durante a campanha. 

O que diz a lei do sigilo das fontes 

Os EUA já têm leis estaduais dispondo sobre a proteção das fontes, mas esta será a primeira lei federal regulamentando o direito dos jornalistas de se recusarem a revelar quem deu informações para uma reportagem. 

O novo dispositivo, aprovado na sessão de 18 de janeiro, proíbe o governo federal de obrigar jornalistas e prestadores de serviços de telecomunicações (por exemplo, empresas de telefonia e internet) a divulgar determinadas informações protegidas, exceto em circunstâncias limitadas, como para prevenir o terrorismo ou a violência iminente.

Ele protege contra a divulgação qualquer informação que identifique uma fonte, bem como quaisquer registos, conteúdos de uma comunicação, documentos ou informações obtidas ou criadas por jornalistas no decurso do seu trabalho.

Além disso, o projeto de lei protege “terceiros específicos, como operadoras de telecomunicações ou empresas de redes sociais”, de serem obrigados a fornecer testemunho ou qualquer documento que consista num registo, informação ou outra comunicação que seja armazenada por terceiros em nome de um jornalista.

Carnaval no Museu da Língua Portuguesa tem blocos, baile da terceira idade e oficinas educativas

O Carnaval 2024 acontece, oficialmente, entre 10 e 13 de fevereiro. No Museu da Língua Portuguesa, a programação relacionada a uma das festas mais populares do Brasil começa antes, no dia 27 de janeiro, e se estende até 22 de fevereiro. Ao longo deste período, haverá lançamento de samba-enredo de grupo do bairro do Bom Retiro, bloco voltado para crianças de todas as idades, oficinas de adereços e musicalização e baile para a terceira idade. Localizado na Estação da Luz, o Museu é uma instituição da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo.  

O Museu funcionará normalmente durante o Carnaval, ou seja, nos dias 10, 11 e 13 de fevereiro - às segundas-feiras, a instituição já fica fechada para manutenção. Haverá apenas uma diferença: na Quarta-Feira de Cinzas, dia 14, abrirá às 12h, e não às 9h como geralmente ocorre.   

A programação do Carnaval no Museu começa no dia 27 de janeiro (sábado) com o lançamento do samba-enredo do Cordão do Bule. A partir das 15h, o grupo, cuja sede fica no Teatro Popular União e Olho Vivo (TUOV), no bairro do Bom Retiro, vai apresentar o samba O mais importante é a nossa história e a mente é a expressão da liberdade e músicas de Carnavais anteriores, com a presença da bateria Batucada Ebulição. Haverá ainda a nomeação da Rainha do Cordão do Bule e a entrega do estandarte a um dos integrantes da agremiação. Em seguida, acontece um debate sobre a saúde mental na luta antimanicomial por meio da arte, tema do bloco em 2024, e baseado nas histórias de vida de trabalhadores e usuários do Centro de Atenção Psicossocial Adulto.  

No dia 3 de fevereiro (sábado), Aninha Batucada e Babi Pacini, integrantes do Samba do Bule, oferecem a Oficina de Musicalização Infantil, a partir das 10h, no Saguão B do Museu. A ação é voltada para crianças de todas as idades e suas famílias e tem como objetivo permitir a absorção de conhecimentos musicais de forma lúdica e interativa por meio de rodas rítmicas e brincadeiras. Não há necessidade de inscrição prévia.  

A oficina será o “esquenta” para a apresentação voltada para crianças de todas as idades e suas famílias do Bloco Cornucópia Desvairada. O conjunto paulistano de instrumentos de sopro e percussão, cujo repertório abrange gêneros como forró, maracatu, axé, brega e samba, vai tocar das 11h às 12h30, também Saguão B. Enquanto os ritmistas estiverem executando canções conhecidas do Carnaval, outros artistas vão realizar performances de mágica e em pernas de pau.  

No sábado de Carnaval, em 10 de fevereiro, quando o Museu estará funcionando normalmente, o Núcleo Educativo realiza a Oficina de Balangandã, em uma edição especial do projeto Estação Férias. Os educadores vão ensinar como criar este que é um dos adereços mais conhecidos do Carnaval brasileiro e explicar a origem da palavra “balangandã”, relacionada à presença das línguas bantu no país. Uma ótima dica para quem for aproveitar as dezenas de blocos em São Paulo fantasiado. Gratuita, a atividade vai acontecer das 13h às 14h30, no Saguão B, sem necessidade inscrição prévia.  

Para fechar a programação do Carnaval do Museu, o projeto Falas do Corpo, voltado principalmente para pessoas com mais de 60 anos, promove um Baile da Melhor Idade com muito samba, axé music e marchinhas. A festa está marcada para 22 de fevereiro (quinta-feira), a partir das 14h, no Saguão B.  

Exposição principal e mostra temporária Essa nossa canção
Para quem decidir entrar nos espaços expositivos do Museu, vale ficar atento nas experiências que contêm conteúdos relacionados ao Carnaval.  

Na exposição principal, a experiência Falares, que revela a diversidade da língua portuguesa falada no Brasil por meio de depoimentos de pessoas de todos os cantos do país, há indivíduos falando de maracatu, manifestação cultural do Carnaval pernambucano, e ainda a presença de nomes como a sambista Alcione, homenageada pela escola de samba Mangueira em 2024. 

Na Praça da Língua, espécie de planetário das palavras, é possível ouvir marchinhas de Lamartine Babo. Na experiência Português do Brasil, linha do tempo sobre a história da língua portuguesa falada no Brasil, há vídeos de Cartola, Carmen Miranda, Aracy de Almeida e Dorival Caymmi, figuras fundamentais para a música e o Carnaval brasileiros. 

Já na mostra temporária Essa nossa canção, que relaciona a língua portuguesa com a canção popular brasileira, os destaques são as performances de Teresa Cristina e Juçara Marçal. A primeira canta “Pelo telefone” (Donga), considerado o primeiro samba gravado, e Juçara Marçal empresta a sua voz para “Sinal fechado”, um dos sucessos de Paulinho da Viola, cuja trajetória artística se mistura com a da tradicional escola de samba Portela. 

Com curadoria de Hermano Vianna e Carlos Nader, consultoria de José Miguel Wisnik e curadoria especial de Isa Grinspum Ferraz, Essa nossa canção conta com o patrocínio máster da CCR, patrocínio do Grupo Globo, e com o apoio do BNY Mellon e do Itaú Unibanco – todos por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.  

Museu da Língua Portuguesa no Carnaval 2024 

Lançamento do samba-enredo do Cordão do Bule 
Dia 27 de janeiro (sábado), às 15h 
No Saguão B do Museu da Língua Portuguesa  
Grátis  

Oficina de Musicalização Infantil 
Dia 3 de fevereiro (sábado), às 10h 
No Saguão B do Museu da Língua Portuguesa 
Grátis – sem necessidade de inscrição prévia   

Bloco Cornucópia Desvairada 
Dia 3 de fevereiro (sábado), das 11h às 12h30  
No Saguão B do Museu da Língua Portuguesa  
Grátis  

Oficina de Balangandãs 
Dia 10 de fevereiro (sábado de Carnaval), das 13h às 14h30  
No Saguão B do Museu da Língua Portuguesa  
Grátis  

Falas do Corpo – Baile de Carnaval da Terceira Idade 
Dia 22 de fevereiro (quinta-feira), às 14h 
No Saguão B do Museu da Língua Portuguesa 
Grátis 

Exposição principal + mostra temporária Essa nossa canção  
De terça a domingo, das 9h às 16h30 (com permanência até as 18h)  
No dia 14/2 (Quarta-Feira de Cinzas), das 12h às 16h30 (com permanência até as 18h)  
R$ 20 (inteira); R$ 10 (meia)
Grátis para crianças até 7 anos  
Grátis aos sábados  
Grátis no dia 25 de janeiro  
Acesso pelo Portão A  
Venda de ingressos na bilheteria e pela internet:  
https://bileto.sympla.com.br/event/68203  

Museu da Língua Portuguesa
Praça da Língua, s/nº - Luz – São Paulo

Diversão garantida: confira as novidades de operações infantis para as férias da garotada no Shopping Parque das Bandeiras

O Shopping Parque das Bandeiras está recheado de atrações especiais para deixar as férias escolares ainda mais divertidas. Oficinas de pintura, plantio, recorte, desenho, piscinas de bolinhas e tirolesa são algumas das opções disponíveis para entreter a garotada na época mais gostosa do ano.

No Ateliê do Bandeira, localizado no piso L2 – em frente à Kalunga – estão a oficinas de desenho, oficina de plantio, oficina de recorte e oficina de pintura onde os participantes poderão exercer a criatividade e estimular a coordenação motora fina, desenvolver a motricidade, a noção de espaço e direção, e trabalhar a concentração, a criatividade e a imaginação. Todo material produzido poderá ser levado para casa.

Para se inscrever nas oficinas, basta baixar o aplicativo do Shopping Parque das Bandeiras, se inscrever no evento e doar 1 kg de alimento não perecível, que pode ser entregue no dia da atividade na entrada da oficina escolhida. As vagas são limitadas a 24 crianças por vez e sujeitas à disponibilidade.

Além das oficinas, o Shopping Parque das Bandeiras também conta com o Quintalzinho do Ban, parque infantil com mais de 14 opções de brinquedos para todas as idades, localizado no terraço do empreendimento. Lá, as crianças podem se divertir com escorregadores, balanços e muito mais.

Para as crianças que gostam de gastar energia pulando, a UP Jump é o local ideal. Com valores a partir de R$22 para 15 minutos de brincadeiras, a família toda pode se divertir junto. A loja está localizada no piso L2 – em frente a Centauro.

Ainda no piso L2, o Trenzinho Safari faz a diversão da garotada que se cansou de bater perna pelo shopping. Em um passeio de aproximadamente 10 minutos, o trenzinho tem o percurso por todo piso do empreendimento. Crianças de até 4 anos devem estar acompanhadas do pai ou responsável, que terão o ingresso cortesia, pagando apenas o valor da criança que é de R$30. De segunda a quinta-feira a atração tem 50% de desconto custando apenas R$15.

A diversão não para por aí e tem mais duas opções para a criançada: duas piscinas de bolinhas, ambas com bilheteria que custam de R$30 a R$50 dependendo do tempo de permanência.

Na atração Uma Aventura Congelante, localizado no piso L2 – em frente a Besni – crianças e adultos poderão aproveitar para brincar muito na piscina de bolinhas de 150m² com um iglu gigante. Dentro dele há, ainda, um escorregador de que cai diretamente no mar de bolinhas brancas.

Já na atração Bombeiro Aventura, localizado na praça de alimentação – em frente ao restaurante Mania de Churrasco – crianças com até 1,40 metros podem se divertir em escorregadores que terminam em bolinhas e na tirolesa que te leva a mergulhar diretamente na piscina.

“Estamos muito felizes em oferecer as melhores atrações de férias para as crianças no Shopping Parque das Bandeiras. Temos opções para todos os gostos e idades, desde brinquedos interativos até shows de mágica. Queremos que as famílias aproveitem esse período de descanso e diversão com segurança e conforto no nosso espaço.", afirma o gerente de marketing do shopping, Rodrigo Cenatti. 

Churrasco On Fire, da dupla Fernando e Sorocaba, estreia em Indaiatuba com um espetáculo musical e gastronômico único

Em um evento aguardado com grande expectativa, a dupla Fernando e Sorocaba apresentará o tão esperado Churrasco On Fire, uma experiência inovadora que promete redefinir os padrões de entretenimento gastronômico. A estreia está marcada para o dia 3 de fevereiro, em Indaiatuba, no interior de São Paulo, a partir das 15h.

O Churrasco On Fire é a evolução do celebrado evento "Isso É Churrasco On Fire" criado por Fernando e Sorocaba, que encerrou o ano de 2023 com grande sucesso, contemplando mais de 30 edições memoráveis ao longo do ano. Este novo capítulo não é apenas uma mudança de nome, mas sim uma transformação que ressalta o compromisso contínuo da dupla com a inovação, qualidade e satisfação do público presente!

"Estamos ansiosos para apresentar todas as novidades que planejamos para 2024! Queremos surpreender e encantar ainda mais nossos fãs com uma experiência única e memorável no Churrasco On Fire. Convidamos todos vocês a se juntarem a nós em Indaiatuba para celebrar a estreia deste formato ainda mais especial”, conta Sorocaba.

2023 foi marcado por conquistas significativas, com cada edição do Isso É Churrasco On Fire alcançando novos patamares e se tornando o maior evento gastronômico em público. Com mais de 38,5 toneladas de proteínas consumidas e um consumo equivalente a 115 mil litros de cerveja, o evento consolidou-se como um dos maiores festivais gastronômicos do país. A avaliação média de 9,3 obtida nas pesquisas demonstrou a satisfação dos presentes, enfatizando o impacto positivo e memorável proporcionado pela experiência.

Para fechar com chave de ouro o ano, a canção "Deixa Eu Amar Você" conquistou o coração dos ouvintes e alcançou Top 50 do Spotify, consolidando-se como um verdadeiro sucesso nas plataformas digitais. A música faz parte do DVD "Isso é Churrasco On Fire", gravado em 2023 durante o evento.  "Deixa Eu Amar Você" destaca-se não apenas por sua cativante melodia e letra envolvente, mas também pela inversão musical, com Fernando assumindo a primeira voz e Sorocaba encantando na segunda. Este feito reafirma a notável habilidade da dupla em inovar e proporcionar experiências únicas aos fãs, solidificando seu lugar como referência na música brasileira.

Para o ano de 2024, Fernando e Sorocaba preparam surpresas. O Churrasco On Fire contará com um palco ainda maior em formato de "T" e uma plataforma extensa para garantir uma imersão total dos participantes. A estrutura será monumental, incluindo um palco grandioso, painéis de LED e cenografia personalizada, prometendo uma experiência ainda mais extraordinária.

Uma das atrações exclusivas será a presença da imponente máquina de churrasco, uma carreta gourmet de mais de 22 metros de comprimento, que ganhará um novo visual. Além disso, o "Team On Fire", composto por talentosos churrasqueiros, oferecerá performances que vão além do entretenimento, compartilhando a arte do churrasco e proporcionando momentos inesquecíveis aos presentes.

Entre os destaques estão a suculenta picanha, a saborosa costela, o delicioso brisket, o ancho, hambúrgueres gourmet e uma variedade de acompanhamentos irresistíveis, como pão de alho, farofa e sobremesas de dar água na boca!

Outra grande novidade para 2024 é a parceria estratégica estabelecida com a Ford, uma das maiores fabricantes de veículos do mundo.  Fernando e Sorocaba são os novos embaixadores da Ford. Essa colaboração transformadora promete enriquecer a experiência do público no Churrasco On Fire. Entre as ações, destacam-se camarotes exclusivos, pistas de teste para os entusiastas dirigirem as robustas caminhonetes da Ford e valiosas oportunidades de meet and greet com os artistas. Essa parceria não apenas reforça o compromisso da dupla Fernando e Sorocaba com a inovação e excelência, mas também eleva o padrão de entretenimento oferecido aos fãs, proporcionando experiências únicas e memoráveis.

O Churrasco On Fire é um evento inédito com duração de sete horas, iniciando à tarde, uma tendência muito forte no cenário atual de entretenimento. Além de oferecer uma experiência musical e gastronômica de alto nível, o evento proporciona diversos pontos instagramáveis para fotos maravilhosas. Com uma atmosfera descontraída e animada, o Churrasco On Fire é um ambiente ideal para desfrutar ao lado de amigos e familiares, garantindo momentos incríveis e inesquecíveis!

Fernando e Sorocaba prometem um repertório musical especial, elevando a duração do evento para três horas e planejando mais de 30 edições ao longo do ano. Com um compromisso contínuo com a inovação e a excelência, a dupla visa oferecer aos fãs uma experiência que une entretenimento de alta qualidade com uma gastronomia premium.

"A jornada até aqui tem sido incrível. O Churrasco On Fire representa nossa visão de oferecer um evento único que celebra a música e a comida em um só lugar. Mal podemos esperar para compartilhar essa experiência com todos vocês em Indaiatuba", expressou Fernando.

Este evento inaugural será uma oportunidade imperdível para todos os fãs de boa música e do open churras. Prepare-se para vivenciar o Churrasco On Fire, onde a alegria, a música envolvente e os sabores autênticos se unem para criar memórias e momentos especiais!

Os ingressos para o Churrasco On Fire em Indaiatuba estão disponíveis para venda: https://byma.com.br/event/656779fbfd0274000898d9c7.

Junte-se a Fernando e Sorocaba nesta jornada única e experiencie o Churrasco On Fire. Sua presença fará desta estreia um momento verdadeiramente inesquecível!

Churrasco On Fire Indaiatuba

Data: 03 de fevereiro
Horário: A partir das 15h

Local: Helvétia Riding Center- Estrada Municipal 2, Indaiatuba – São Paulo – SP

Convites: https://byma.com.br/event/656779fbfd0274000898d9c7

Maternidade de Campinas busca parcerias com comércio local para incrementar receitas

O Hospital Maternidade de Campinas tem buscado a realização de parcerias com o comércio local para viabilizar a arrecadação de recursos financeiros que venham contribuir na composição de sua receita. Com o Macaxeira Restaurante & Cachaçaria Campinas, que funciona na Rua Maria Monteiro, nº 292, no Cambuí, terá início amanhã, dia 18, quinta-feira (e sempre nas terceiras quintas-feiras de cada mês), o “Dia de Ajudar”, com 10% do faturamento sendo destinados à Maternidade, exceto com a venda dos produtos que estejam em promoção na data. Neste dia 18 de janeiro, por exemplo, as bebidas “Caipirinha”, receitas com gins e chope terão 50% de desconto para os clientes, no horário das 17h às 20h. As reservas podem ser feitas pelo telefone/WhatsApp (19) 3255-4064.

O Macaxeira funciona desde julho de 2018 em Campinas, sendo referência na gastronomia e cultura nordestina por valorizar os sabores da culinária regional brasileira em um ambiente acolhedor e acessível. Receitas à base de carne-seca, manteiga de garrafa e outras dezenas de ingredientes típicos do Nordeste, além de mais de 60 variedades de aguardentes compostas, blends de madeiras, madeiras exóticas, puras, armazenadas em umburana, bálsamo e jequitibá, entre outras, lhe garantem destaque no roteiro gastronômico da cidade. Recebeu, em 2022, o Diploma de Mérito gastronômico da Câmara Municipal de Campinas e, como importante espaço cultural, o restaurante abriga exposições e lançamentos de livros e foi palco da escolha do samba-enredo do bloco de carnaval "Nem Sangue Nem Areia" em 2023.”.

“Precisamos muito envolver a população e os comerciantes de Campinas em campanhas que ajudem a Maternidade de Campinas a fazer frente às suas despesas. Todos podem ajudar a salvar esta instituição filantrópica, tão essencial para Campinas e região, seja com doações financeiras ou de produtos e equipamentos, seja participando de nossas frequentes campanhas ou prestigiando o comércio que tem nos apoiado nessa luta”, explica Cristina Pereira, gerente de Relações Institucionais do Hospital Maternidade de Campinas.“Atuar no segmento gastronômico e se integrar cada vez mais à cidade e à comunidade, contribuído em diversas frentes, na saúde, nas artes e na cultura, fazem parte da estratégia da Rede Macaxeira. A escolha da Maternidade tem a ver com a sua importante missão e com o carinho da população pela entidade, já que boa parte das mães da cidade dão a luz no Hospital”, diz o empresário José Augusto Parada.

Endereço: Rua Maria Monteiro, 292 – Cambuí – Campinas/SP

Telefone/WhatsApp/reservas: (19) 3255-4064;

Redes Sociais: @macaxeiracampinas

Horários:

terça a sexta-feira: das 12h às 15h e das 17h às 22h

sábado: 12h às 22h

domingo: 12h às 17

Assessoria de Imprensa do HMC– Ateliê da Notícia

Jornalista responsável: Vera Longuini

Fone 19 99771-6735

vera@ateliedanoticia.com.br

DIA NACIONAL DA VISIBILIDADE TRANS & TRABALHO | A revolução da inovação social com a inclusão de pessoas trans e travestis no mercado de trabalho

                     Por Judá Nunes, inovadora social | Vitória da Conquista

Estamos imersos em uma era de rápidas transformações, no cenário profissional, influenciadas por poderosas forças de mudança nos âmbitos ambiental, social e de governança, conhecidas pela sigla ESG. Nesse contexto dinâmico – marcado por avanço tecnológico, efeitos das mudanças climáticas e incessantes alterações na perspectiva sobre produção, emprego e fontes de receitas –, é imperativo destacar a importância do elemento humano como o epicentro deste novo paradigma de existência.

A busca por um mundo mais justo e igualitário é uma responsabilidade que cabe a todas as pessoas. As empresas, porém, enquanto agentes sociais e econômicos, desempenham um papel crucial nesse processo, pois têm a capacidade de promover uma cultura do trabalho mais diversa, inclusiva e respeitosa.

Diante desse panorama em constante evolução, é crucial não apenas reconhecer – como também promover ativamente – a integração do fator humano como peça fundamental desse novo estilo de vida. Em um mundo movido por mudanças tão profundas, devemos nos perguntar como podemos não só acompanhar, mas liderar essa transformação.

O desafio vai além, alcançando esferas ainda mais sensíveis, como a igualdade de gênero, a inclusão de pessoas trans e travestis no mercado de trabalho e a construção de uma cultura inclusiva.

Em 29 de janeiro, celebramos o Dia Nacional da Visibilidade Trans, uma data que surgiu em 2004, quando o Ministério da Saúde lançou a campanha “Travesti e Respeito: já está na hora dos dois serem vistos juntos. Em casa. Na boate. Na escola. No trabalho. Na vida”, em parceria com o Programa Nacional de DST/Aids do Ministério da Saúde. Essa data marca um mês de luta e orgulho por mudanças estruturais em espaços públicos e privados, visando à inclusão e a ações de equidade de gênero para as pessoas trans e travestis, que enfrentam um longo período de desigualdades sociais.  

Nesse cenário, o preconceito e os estigmas se configuram como obstáculos significativos para a plena participação dessas pessoas em espaços formais, abrangendo desde as instituições educacionais básicas até os ambientes de trabalho. Os estigmas associados à essa comunidade – no contexto do emprego formal – representam um desafio complexo, refletindo a persistência de preconceitos fundamentados em concepções culturais equivocadas que questionam sua capacidade de desempenhar funções profissionais com eficácia, e até mesmo de ocupar cargos de liderança em grandes organizações.

Essa realidade destaca a urgência de abordagens inclusivas e de conscientização, reforçando a importância de iniciativas como Letramentos de Diversidade, Equidade e Inclusão – que buscam promover transformações sociais e estruturais em direção à verdadeira igualdade de gênero e à aceitação plena da diversidade dentro das organizações.

O Mês da Visibilidade Trans é uma oportunidade para as empresas refletirem sobre o seu papel na construção de um mundo mais justo e igualitário para todas as pessoas, independentemente da identidade de gênero, além de ser a oportunidade para mostrarem que fazem diferente; que são as lideranças que vão impulsionar o mercado a se adaptar a esta nova realidade na qual a ética e a responsabilidade social são diferenciais competitivos.

| A inovadora social Judá Nunes é licenciada em Teatro pela Universidade Estadual do Sudoeste da Bahia. Especialista em Educação para Inclusão da Diversidade, analista de ESG e reconhecida como LinkedIn Top Voices Orgulho, tem atuado como educadora, gestora de projetos, comunicadora, escritora, palestrante e consultora; a especialista se destaca como mentora de um novo tempo, oferecendo insights sobre a dinâmica da diversidade no século XXI. Desde 2016, seus estudos em gênero, educação, movimentos sociais, trabalho e transformação humana culminaram no desenvolvimento de uma metodologia exclusiva e crítico-analítica para a formação de executivos na educação corporativa e para a gestão de projetos de impacto social, com foco em DEI. Sua paixão pela promoção da inclusão reflete-se em sua missão de comunicar e impactar positivamente, eliminando barreiras e conscientizando sobre vieses.

YANMAR anuncia parceria com cantor sertanejo Sorocaba

 A YANMAR, multinacional japonesa fabricante de equipamentos para diversos setores da indústria brasileira, entre eles, o agrícola, anuncia uma parceria com o cantor sertanejo Sorocaba. Ao longo do ano, o cantor será a estrela de diversas campanhas publicitárias e também marcará presença em eventos da marca.

A escolha de Sorocaba para a parceria é estratégica, pois o cantor tem uma forte conexão com o campo e é apaixonado por cavalos. A YANMAR, por sua vez, é uma marca que está comprometida com a agricultura na entrega de equipamentos compactos que otimizam a produção rural.

A parceria também visa fortalecer a produção rural do cantor, que possui um haras e também é produtor de feno no interior do estado de São Paulo. Por isso, a YANMAR forneceu ao cantor dois tratores e uma miniescavadeira para serem utilizados na produção do artista, no manejo do haras e em outras atividades agrícolas. "Estamos muito felizes em firmar essa parceria com o Sorocaba", afirma Igor Souto, coordenador de marketing da YANMAR South America. "Ele é uma figura pública que se conecta muito com o nosso público, justamente pelas raízes sertanejas e também por ser apaixonado pela vida no campo. Acreditamos que essa parceria será muito frutífera para ambas as partes."

Matrículas abertas para curso de Teatro profissionalizante em Indaiatuba

 

Cena do espetáculo “Bailou”, a última montagem apresentada pelo Grupo de Teatro Estrada no ano de 2023 

Comemorando a seu 28° ano de atividade, o Grupo de Teatro Estrada inaugura em 2024 o 1° Curso de Teatro Profissionalizante de Indaiatuba, com uma proposta pedagógica inovadora e diferenciada, dentro da qual os alunos poderão desfrutar do convívio e da troca de experiências com profissionais ativos que são referência nas artes da cena. Sob direção da dramaturga, diretora e arte-educadora Paloma Dourado, o curso contará com um corpo docente composto por especialistas renomados da cena teatral paulista e, ao longo de 4 semestres letivos, propiciará aos formandos certificação válida para a solicitação de DRT junto ao SATED, a fim de que possam trabalhar de maneira regulamentada no mercado da atuação. 

Para os que ainda estão indecisos pela carreira artística como profissão ou, simplesmente, desejam descobrir seus potenciais, extravasar a criatividade e desenvolver as habilidades comunicativas para agregar mais valor à sua vida pessoal e profissional, a escola permanecerá oferecendo o já tradicional curso livre, dividido por faixas etárias. 

As atividades terão início com uma aula inaugural, no dia 17 de fevereiro de 2024 às 14:00, para que todos possam se encontrar, conhecer o espaço e a equipe. A partir daí, cada grupo segue o seu cronograma conforme respectivo dia da semana e horário. 

As vagas são limitadas e maiores informações podem ser obtidas através do WhatsApp (19) 99248- 7063 ou acessando o site: http://teatroestrada.com.br/ 

Curso profissionalizante 

Carga horária de 400 horas (360 horas de aula + 40 horas complementares) ao longo de 4 semestres. Certificação válida para solicitação do DRT (registro que permite atuar profissionalmente). Turmas às segundas e quartas das 19:30 às 21:30, ou aos sábados das 13:30 às 17:30. É necessário ter o Ensino Médio concluído (ou concluir até o final do curso). Valor do módulo R$2.520,00 (pode ser dividido em até 06 parcelas para matriculados em janeiro). 

Curso Livre 

Carga horária de 02 horas semanais ao longo de 2 semestres. Aulas às quintas-feiras das 19:30 às 21:30. É necessário ter, ou estar completando, 15 anos em 2024. Valor do módulo R$900,00 (pode ser dividido em até 06 parcelas para matriculados em janeiro). 

Curso infanto-juvenil 

Especialmente desenvolvido para crianças e pré-adolescentes. Trabalha postura, apresentação corporal, autoconfiança, memória, interesse pelas artes. Aulas aos sábados. Alunos até 11 anos das 09:00 às 10:30. Alunos de 12 a 14 anos das 11:00 às 12:30. Valor do módulo R$900,00 (pode ser dividido em até 06 parcelas para matriculados em janeiro). 

Aula inaugural 

17 de fevereiro de 2024 às 14:00 

Endereço Rua Cinco de Julho, 1552 no centro de Indaiatuba (próximo ao Shopping Jaraguá) 

VAGAS LIMITADAS! WhatsApp: (19) 99248-7063 Site: http://teatroestrada.com.br/ Instagram: https://www.instagram.com/grupodeteatroestrada/

Parque Dom Pedro recebe ‘Harry Potter: Celebrando Hogwarts’, a partir desta sexta-feira (12)

Um espetáculo do Mundo Bruxo está chegando a Campinas. A partir desta sexta-feira, 12, o Parque Dom Pedro, administrado pela ALLOS, recebe a exposição “Harry Potter: Celebrando Hogwarts”. Nele, os visitantes poderão explorar instalações temáticas instagramáveis inspiradas em cenas icônicas da famosa série de filmes. Esta é a primeira vez da atração no Estado de São Paulo. 

A atração ficará no shopping de Campinas até 18 de fevereiro, com visitação gratuita de segunda a sábado, das 11h às 22h, e aos domingos e feriados, das 12h às 20h. Para participar, é necessário fazer agendamento no site do Parque Dom Pedro. “Os fãs de Harry Potter terão um espaço exclusivo com cerca de 200 m², com incríveis recriações de cenas icônicas do Mundo Mágico e pontos de visitação instagramáveis com atividades e elementos interativos. Será uma experiência única, que vai unir gerações de fãs em um momento incrível”, celebra Taís Tavares, gerente de marketing do Parque Dom Pedro. “Harry Potter: Celebrando Hogwarts” é resultado de uma grande colaboração entre a Warner Bros. Discovery Global Themed Entertainment e ALLOS.  

Uma das atrações mais divertidas é o Campo de Quadribol, um local totalmente instagramável, onde os visitantes podem colocar em prática toda sua habilidade no jogo de maior sucesso do Mundo Bruxo.  Os visitantes também terão a chance de apreciar paisagens incríveis explorando uma vinheta inspirada na Floresta Proibida, onde terão a chance de evocar seu próprio feitiço Patrono e se defender das criaturas que lá vivem. 

Continuando a viagem mágica por Hogwarts, os fãs terão a oportunidade de tirar fotos com a Capa da Invisibilidade na Sala Comunal e resolver um quebra-cabeça para acender o caldeirão na Aula de Poções. 

Férias completas

Além da experiência no mundo mágico de Harry Potter, o Parque Dom Pedro conta com diversas atrações para o lazer de crianças e famílias, que vão de boliche a espaços com brinquedos, gamers e leitura de histórias. Conheça um pouco de cada uma das atrações, que podem ser consultadas no mapa de atividades impresso, disponível no Ponto de Encontro, Espaço Família e no Espaço Cliente: 

Boliche
Local: Praça de Alimentação (dentro do restaurante Empório de Comidas)
O que é: em nossa pista iluminada, desfrute de uma experiência tecnológica de tirar o fôlego enquanto busca aquele “strike” perfeito. E não é só isso: aqui você também encontrará um incrível brinquedão para as crianças, comida caseira deliciosa e uma variedade de porções para tornar o seu dia ainda mais completo.
Atração paga  

Contação de Histórias - Livraria Leitura

Local: Livraria Leitura, Anel Águas

O que é: haverá contação de história infantil todos os sábados, às 16h30.
O tema deverá ser consultado diretamente no local.

Atração gratuita 

Loja dos Sonhos

Local: Anel Águas

O que é: loja com produtos licenciados Disney 

Ponto Fofo

Local: Alameda - em frente ao Espaço Cliente

O que é: conectamos o mundo digital ao mundo real remetendo essa nova geração na divertida brincadeira do “faça você mesmo”, criando e customizando sua própria slime, tie dye, biju e fidget Toys.

Atração paga 

Máquina Feliz

Local: Alameda

O que é: Prepare-se para entrar na diversão da caça aos bichinhos de pelúcia. Não deixe escapar a oportunidade de testar suas habilidades na máquina gigante e conquistar sua pelúcia!

Atração paga 

Experiência Harry Potter em Hogwarts 

Data: 12/01 a 18/02

Horário: segunda a sexta, das 11h às 22h; domingo, das 12h às 20h

Local: Praça de Eventos da Alameda

Cadastro: pelo site 

Endereço: Av. Guilherme Campos, 500 - Jardim Santa Genebra, Campinas - SP

Evento gratuito 

Kinoplex

Local: Praça de Alimentação

O que é: Cinema

Atração Paga - consultar sessão e valores  

Jogos Mágicos

Local: Praça de Alimentação, ao lado do Cinema

O que é: a maior rede de parques Indoor do Brasil com jogos clássicos de luta às partidas de futebol mundial, cinema 6D com 12 filmes diferentes, piscina de bolinhas e diversos outros jogos eletrônicos.

Atração paga  

Loja Marvel

Local: Anel Águas

O que é: loja com produtos licenciados Marvel. 

Mundo Pic - Pic Colorê

Local: Entrada Árvores

O que é: parque com espaço interativo com mesas de atividade, brinquedão, área de leitura e venda de livros, e espaço de locação para festas.
Atração paga  

Estacionamento infantil

Local: Corredor Pedras, em frente à Praça PET

O que é: oferece diversas atrações para crianças entre 3 a 12 anos como piscina de bolinhas com escorregadores, cama elástica, tobogã e outros brinquedos, que são separados por idade. Jogos on-line nos computadores, videogames, simuladores de corrida, multijogos, mesas de disco (air game) e simuladores com realidade virtual completam a programação.

Atração paga  

Jogos de estúdio

Local: Corredor Pedras

O que é: a maior rede de estúdios de entretenimento e educação gamer do Brasil, sendo referência em entretenimento e educação digital através dos jogos eletrônicos. São oferecidos serviços como: Arena PC Gamers, Simuladores de corrida, Realidade Virtual, Game Party (festa de aniversários) e Cursos SG Gamer.
Atração paga 

Traxart
Local: Alameda - em frente à Praça de Eventos

O que é: espaço com pista de patinação, música e loja com diversos produtos deste segmento.

Atração paga  

Local de Yellowstone
: Alameda

O que é: um lugar mágico, onde o imaginário infantil pode ser aguçado pela experiência sensorial e descoberta. A criança terá a experiência de minerar suas próprias pedras preciosas em um ambiente lúdico e temático que traz em cada cenário a sensação de estar na uma mina mágica de Yellowstone.
Atração paga  

Você joga

Local: Alameda - ao lado do Espaço Cliente

O que é: espaços infantis multisserviços referência no mercado infantil. A unidade atende crianças de 2 a 10 anos de idade; crianças de até 2 anos devem ser acompanhadas de um responsável.

Atração paga